Detrás del Sur: Danzas para Manuel

DETRÁS DEL SUR: DANZAS PARA MANUEL

Es un homenaje al maestro Zapata Olivella basado en una de sus obras más reconocidas: Changó, el Gran Putas, donde se conjugan su genio creativo y su meticuloso trabajo de documentación alrededor de la diáspora afrodescendiente en el continente americano. Nuestra obra explora referentes emblemáticos que conforman varios momentos de la epopeya en 5 actos de los “hijos del muntu” en las américas. De esta manera, augurios temerarios, milagrosos nacimientos y rebeliones libertarias, son puestas en escena a través de la danza y mediante una dramaturgia evocadora y sugerente, que entremezcla el dolor del mestizaje con la nostalgia del no retorno. Durante la obra la audiencia podrá contemplar desde, una mirada íntima, cómo se entrelazan las vicisitudes de hombres y mujeres esclavizados con la intervención de sus ancestros, sus muertos y los orichas Yemayá, Elegba y Changó, forjadores de sus destinos. 

Detrás del sur: danzas para Manuel invita a detenerse en una huella que permanece: la fuerza vital del muntu, que continúa respaldando las resistencias afrodescendientes mediante la comunión bendita del cuerpo que danza y la música que invoca una memoria que perdura con las marcas de Changó en los brazos y el corazón de todos sus hijos. 

Fragmentos de la obra presentada en el marco de La Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín y estreno en coproducción con el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá.

 

Ficha técnica

Dirección artística y coreografía  Rafael Palacios

Diseño de iluminación y escenografía  Álvaro Tobón

Diseño de vestuario  Diana Echandía

Asesor de investigación Carlos Correa Angulo

Composición musical  Juan José Luna Coha y Pluconpla

* Elenco  Yndira Perea Cuesta, William Camilo Perlaza Micolta, Sandra Vanesa Murillo Mosquera, Yeison Moreno Córdoba, Liliana Hurtado Hinestroza, Yeison Moreno Córdoba, Juan José Luna Coha, Jhoan Andres Mosquera Ibargüen, Nicolás Mosquera Ramirez, Daniela Hernández Arango, Estayler Osorio Fuentes, Maryeris Mosquera Batista, Yesid Quejada Moreno, Maria Elena Murilo, Diego de los Ríos

* El elenco puede variar según la gira 



Fecha límite

FECHA LÍMITE

Con esta obra buscamos visibilizar testimonios, memorias y luchas de resistencia que, a través de la danza, construimos para enfrentar los peligros que por siempre han pretendido restringir nuestra autonomía y emancipación social.

En medio del conflicto armado no estamos inmóviles, al contrario, vestidos de luto, bailamos hoy más que nunca para honrar los muertos y desaparecidos, salvar nuestras vidas, reconstruir el tejido social y protegernos de la lluvia de ilegalidades que de forma violenta imponen injusticia e inequidad social en nuestros territorios. 

Fecha Límite honra las voces que han sido silenciadas por contradecir las estructuras que tratan de ubicar al cuerpo racializado en un lugar  de no existencia dentro de la sociedad actual. Indagar conexiones ancestrales como el Currulao nos ayuda a recordar que -cuerpo y mundo- son un mismo territorio para generar acciones colectivas que nos permitan establecer bienestar común, bailando juntos en comunidad. 

Obra creada en el marco de la exposición Movimientos de la Imagen II del Museo de Antioquia, 2018.

 

Ficha técnica

Dirección artística y coreografía  Rafael Palacios

Diseño de iluminación y escenografía  Álvaro Tobón

Diseño de vestuario  Diana Echandía

Composición musical  Juan José Luna Coha, Ratrace

* Elenco  Yndira Perea Cuesta, William Camilo Perlaza Micolta, María Elena Murillo, Feliciano Blandón, Armando Viveros, Sandra Vanesa Murillo Mosquera, Yeison Moreno Córdoba, Maryeris Mosquera Batista, Diego León de los Ríos

* El elenco puede variar según la gira



La mentira complaciente

LA MENTIRA COMPLACIENTE

Propuesta que surge de los saberes de la danza afrocolombiana basados en la investigación y la reflexión. La mentira complaciente cuestiona ciertos estereotipos alrededor de las tradiciones afrodescendientes. Por medio de vestuarios que enfatizan supuestas características corporales de las mujeres y los hombres negros, los bailarines delatan la sexualización y el exotismo como categorías hiperbólicas que la mirada occidental ha atribuido a sus cuerpos, de modo simbólico o literal. 

Así, como producto escénico, aparece un cuerpo caricaturizado que desmiente la esencia de la cultura afrodescendiente.  En una apuesta por el derecho a defender el sentido de nuestras manifestaciones artísticas y espirituales, insistimos en no ser representados, sino autorrepresentados en la memoria y la sabiduría de la comunidad. 

Beca de Creación en Danza del Ministerio de Cultura de Colombia.

 

Ficha técnica

Dirección artística y coreografía  Rafael Palacios

Diseño de iluminación y escenografía  Álvaro Tobón

Diseño de vestuario  Diana Echandía

Composición musical  Juan José Luna Coha, Feliciano Blandón, Gregg Anderson Hudson

* Elenco  Yndira Perea Cuesta, William Camilo Perlaza Micolta, Yeison Moreno Córdoba, María Elena Murillo, Armando Viveros, Sandra Vanesa Murillo Mosquera, Maryeris Mosquera Batista.

* El elenco puede variar según la gira